Индийская одежда: виды, используемые ткани, популярные расцветки, украшения, обувь

Индийская одежда: виды, используемые ткани, популярные расцветки, украшения, обувь

Продолжаю публикации про национальные костюмы. Сегодня – Индия

Индийская одежда знаменита своей цветовой насыщенностью. Одежда для женщин, такая, например, как сари, подчёркивает в них женственность, а мужская комфортна и удобна в условиях жаркого климата. Индийские наряды также разнообразны, как и вся индийская субкультура. Каждая деревня, город, регион отличаются друг от друга не только образом жизни, языком, пищей, но и стилем ношения, цветовой гаммой, способом драпировки одежды. Здесь не существует строгого единообразия, хотя и просматривается общий стиль.

Женская одежда

Сари является одним из самых прекрасных нарядов, которые носят индианки. Когда кто-либо представляет себе индийскую женщину, первое, что приходит на ум — это сари, в которое одета женщина.

Сари — это прямоугольный кусок ткани, как правило, от 5 до 9 метров в длину, сотканный из нежного хлопка или шёлка. Однотонное или с цветочными узорами оно может быть как повседневным, так и праздничным, расшитым золотыми нитями и блёстками. Хотя существует множество способов драпировки сари, наиболее распространённым является стиль, следуя которому индийские женщины обвязывают сари вокруг талии, формируя впереди складки, а конец (паллу) перебрасывают через плечо, закрывая грудь. Сари одевают с блузкой, называемой чоли или равика, и нижней юбкой.

Особо ценятся сари ручной работы, сотканные для свадеб и торжеств. Узор для таких сари индивидуален. После выполненной работы мастер уничтожает рисунки и эскизы узоров. Поэтому, модница, надевшая такое сари, может не переживать: на празднике в этом наряде она будет неповторима.

Цветовая гамма сари поражает многообразием и способна удовлетворить самое капризное желание. Женщина, одетая в сари, обворожительна, изящна и грациозна. В этой индийской одежде она выглядит стройнее и женственнее. Сари — это национальная гордость Индии. И бесспорно одно — традиция ношения сари, существующая тысячи лет, не исчезнет здесь никогда.

Сальвар камиз (шальвар камиз) является традиционной одеждой индийских женщин. Из-за особенной популярности в районе Пенджаба сальвар камиз обычно называют панджаби. Мода на сальвар камиз зародилась несколько столетий тому назад в Афганистане, и благодаря кабульским пуштунам (патханам) она проникла в Индию, а затем распространилась по всей Южной Азии. И в наши дни этот прекрасный наряд не менее популярен среди индийских женщин. В Пакистане и Афганистане сальвар камиз, носят как мужчины, так и женщины.

Сальвар (шальвар) — это штаны, свободные и довольно широкие в верхней части, благодаря множеству складок, и зауженные в нижней. Камиз означает длинную тунику, по бокам которой оставляют разрезы, называемые чаак, которые доходят до талии, что очень удобно при ходьбе. Длина камиза, согласно традиционному стилю, должна быть до колен. Разнообразные вырезы украшают орнаментом, зеркалами, блёстками и вышивкой. Сами костюмы шьются в различных стилях, в которых камизы сочетаются с чуридарами(узкими штанами, собирающимися складками на щиколотке),сальварами в стиле Патиала (шаровары со множеством складок на кокетке и на брючине), шарарами (клешеными от бедра штанами). В дополнение к сальвар камизу женщины одевают длинный и широкий шарф, называемый дупатта(dupatta) или чунни (chunni). Существует множество способов ношения дупатта, в зависимости от стиля. Дупатта не только дополняет этнический ансамбль сальвар камиза, но и акцентирует внимание на наряде, в который одета индийская женщина.

сальвар камиз и дупатта

Чуридар – Камиз с дупаттой

Ленга-чоли — может иметь множество вариантов, но неотъемлемой частью этого костюма является юбка (ленга), блузка (чоли, которая может быть короткой или длинной в зависимости от модели) и накидка.

Мужская одежда

Дхоти — это искусно задрапированная, набедренная одежда индийских мужчин. Дхоти представляет собой полосу прямоугольной ткани, длиной обычно 5 метров, белого или другого однотонного цвета. На разных языках Индии оно известно под разными названиями. Так на панджаби — это лаача, на бенгали — дхути, на тамильском — вешти, а на малаялам — мунду. Существуют различные способы драпировки дхоти, но есть и общий стиль. Драпировку начинают не с края, а с середины куска ткани. Центральная часть ткани оборачивается вокруг бедер и завязывается впереди на узел. Левый конец ткани, сложенный в складки, оборачивается вокруг левой ноги и закладывается за пояс сзади, а правый драпируется в складки и закладывается впереди за пояс.
В Северной Индии дхоти носят вместе с куртой (длинной рубахой). Это сочетание называют “Дхоти Курта”. В Южной Индии дхоти одевают с ангаваштрам (накидкой на плечи). В некоторых частях страны мужчины носят лунги (полоса ткани длиной 2 метра и шириной 1,5), которые сшиваются наподобие юбки или носятся просто завязанными на талии. Чаще всего дхоти одевают на праздники и семейные торжества. Некоторые мужчины, хотя их и не много, отдают предпочтение именно дхоти и носят его каждый день. Западный стиль всё сильнее проникает в Индию, и для большинства мужчин дхоти стало домашней одеждой, прежде всего из-за удобства.

Курта — это длинная широкая рубаха, длина которой достигает колен, но может быть и немного короче. В зависимости от личных предпочтений, курту можно одевать с чуридарами, узкими штанами, выкроенными специально длиннее ноги, чтобы образовать на голени складки, напоминающие браслеты. Также её носят с широкими шальварами (шароварами) и паджами — широкими, свободными брюками, незауженными книзу.

Курта является универсальной частью одежды, которую носят как в официальных, так и в неофициальных случаях. Традиционная курта не имеет воротника и вырез, как правило, находится на груди. Однако сегодня она претерпела значительные изменения. Существует удивительное разнообразие выбора курты различного качества и стиля переплетения нитей. Летом предпочтительна курта из хлопка и шёлка, а зимой пользуются спросом плотные ткани, такие как шерсть или кхади (ткань из спряденных вручную нитей на прялке, называемой чаркха (charkha), сырьём для которой служат хлопок, шерсть и шёлк). Пуговицы традиционно деревянные и металлические не пришиваются, а скорее привязываются к ткани. Украшенная вышивкой и драгоценностями, курта, являющаяся традиционно индийской одеждой, пользуется всё большей популярностью в других странах.

Шервани — это длинный сюртук, застёгивающийся до воротника. Его длина бывает обычно ниже колена. Он добавляет шарма и грации особенно высоким мужчинам. Индийцы не скупятся, покупая шервани по случаю торжеств и свадьбы. Шервани обычно одевают с шальварами(шароварами) или с чуридарами (узкими штанами).

Происхождение шервани можно проследить, вернувшись во времена Делийского Султаната и Могольской империи. К концу XVIII в. почти каждый мужчина носил шервани. На сегодняшний день существуют огромные варианты стилей и моделей этого костюма. Шервани шьют из шелка или сатина и украшают вышивкой, зеркалами и блёстками. В Пакистане шервани является национальной одеждой, причём правительственные чиновники носят шервани чёрного цвета . В то время как в Индии мужчины одевают шервани в основном на семейные торжества.

Современная интерпретация женской индийской одежды

.

Цветовая гамма сари поражает многообразием и способна удовлетворить самое капризное желание. Женщина, одетая в сари, обворожительна, изящна и грациозна. В этой индийской одежде она выглядит стройнее и женственнее. Сари — это национальная гордость Индии. И бесспорно одно — традиция ношения сари, существующая тысячи лет, не исчезнет здесь никогда.

Уникальный индийский кашемир

Чтобы получить сырьё для кашемира, коз вычёсывают весной, один раз в четыре года. Одно животное даёт не более 200 граммов пуха, а на традиционную индийскую шаль необходимо около 1 кг. Именно, поэтому цена изделий очень высокая.

Но есть ещё более дорогая и элитная ткань – пашмина . Волокна для неё получают из подшёрстка на шее коз. Ткут из такой пряжи только шали, сочетающие в себе необычайную лёгкость с удивительную теплотой.

Толщина волокна пашмины около 14 микрон, что почти в 5 раз тоньше человеческого волоса. Масса 1 квадратного метра не превышает 125 грамм.

Для изготовления кашемировых шалей нити очень туго скручивают вручную. Ткут до сих пор на деревянных станках по старинной технологии. Окрашивают готовые изделия натуральными минеральными красками.

После этого они сушатся под прямыми лучами солнца и яркие тона приобретают прозрачности. Шали так же часто покрывают ручной вышивкой.


Но есть ещё более дорогая и элитная ткань – пашмина . Волокна для неё получают из подшёрстка на шее коз. Ткут из такой пряжи только шали, сочетающие в себе необычайную лёгкость с удивительную теплотой.

Индийские ткани

Ткачество – один из древнейших видов ремесла , породивший множество метафор и мифов, связанных с устройством мироздания и судьбой человека. Мудрецы ведийской эпохи говорили, что «всё, что над небом, что под землей, что между небом и землей. что зовётся прошедшим, настоящим и будущим, . выткано вдоль и поперёк на пространстве», которое, в свою очередь, «выткано на Непреходящем». Древнеиндийский эпос «Махабхарата» связывает образ прядения и ткачества с годичным временным циклом. Белые и чёрные нити лучезарного станка богов являют собой дни и ночи, а семьсот двадцать спиц сверкающего колеса божественной прялки – число дней и ночей года. При закладке храма и на празднике освящения здания было принято одаривать строителей и священнослужителей новыми нестиранными одеждами. Само слово «ткань» ( тантра ) стало означать и философскую систему. Поэт и мудрец Кабир был ткачом из Варанаси , и великий Учитель 20 века Махатма Ганди , поднимая народ на борьбу с иноземным игом, садится за прялку.

Индийские ткани не знают себе равных ни по богатству цвета и орнамента, ни по разнообразию техники. Тяжёлая парча и прозрачный муслин, переливы цвета в шёлковых драпировках, варварски смелые и притом всегда гармоничные сочетания красок в набойке, невероятная тонкость орнамента кашмирских шалей и благородная простота некрашеного шёлка-сырца – это далеко не полный перечень всех течений в океане индийского текстиля.

Высокое качество индийских тканей в известной мере зависит от сырья – сортов хлопка, дающего тонкое волокно, шёлковых коконов от разных пород шелкопряда, шерсти диких коз, собранной на выступах скал в горах Кашмира. Не последнюю роль при этом играет использование традиционных натуральных красителей – индиго, марены, кошенили, шафрана. Но, разумеется, самое главное в создании художественных тканей – сложная, трудоёмкая техника и многовековой опыт индийских ткачей.

Читайте также:  В каких цветах свадьба

Первое место по сложности производства занимает парча разных видов – кинкхаб, пайтхани, химру, амру. Все эти ткани ткутся вручную на горизонтальном станке. Узор создается пропусканием через основу нитей утка и дополнительного челнока с цветным шёлком или золотной и серебряной нитью (зари, касаб, калабатту). Тонкие челноки из полированного бамбука обеспечивают точность узора, при этом некоторые техники требуют одновременного участия нескольких ткачей. Высокий уровень ручного производства достигается и специализацией мастеров: прядильщиков, красильщиков, изготовителей золотных нитей.

Чтобы представить сложность производственного процесса, достаточно сказать хотя бы о создании золотных нитей касаб. Для этого толстую серебряную проволоку покрывают золотой амальгамой, затем подвергают ковке, несколько раз повторяя этот процесс. После этого её протягивают через ряд отверстий все более мелкого диаметра, сделанных в стальной пластине или просверленных в алмазах. Полученную тонкую проволоку волочильщики уплощают, превращая в канитель бадла, после чего ею обматывают хлопковую или шёлковую пряжу.

Для изготовления парчи кинкхаб используются шёлковые нити и нити касаб (зари). Иногда шёлковым утком и золотной нитью ткут по хлопковой основе. Однако существуют и другие виды парчовых тканей. Так, запрет на использование шёлка и золота для мусульман породил разновидность парчи под названием химру. Она изготавливалась из хлопковых нитей, к которым добавлялся шёлковый уток только для узора. Прямой противоположностью этой техники были ткани пайтхани, названные так по месту производства в г. Пайтхан близ Аурангабада. В них шёлковая или хлопковая нить использовалась только для цветного узора, вытканного по фону из чистого золота. Эти невероятно тяжёлые и дорогие ткани употреблялись только высшей знатью для парадной одежды. В настоящее время производство пайтхани утратило свое значение, за исключением изготовления отделочной тесьмы.

Парча амру ткётся без металлических нитей, её богатый узор создаётся только из шёлка. Среди изделий такого рода прославлены бенгальские сари балучар, всё поле которых заткано мелким орнаментом из цветочных розеток, пальметт или бута, кайма повторяет этот мотив в увеличенном размере, а свободный конец (паллав или анчал) украшен крупным орнаментом из рядов бута.

Наиболее известными центрами по производству парчи кинкхаб являются города Варанаси, Сурат, Бенгалуру ; ткани химру изготавливают в Аурангабаде и Хайдарабаде, парчовые сари из чистого шелка балучар – в одноимённом городе в Западном Бенгале.

Помимо тканых орнаментов широкое распространение в украшении одежд, храмовых завес, покрывал и т.д. получили узоры в набивной технике. Ручная набивка орнамента (чаппу) производится резными деревянными штампами, которые сами по себе являются предметом искусства. Тёмная глубоко прорезанная древесина тика обычно сочетается с вбитыми в неё металлическими штифтами для нанесения точечных узоров. Полученные с таких штампов отпечатки могут дополняться ручной росписью. Существует также и техника нанесения полихромного орнамента с нескольких штампов.

Более трудоёмкие процессы связаны с техникой резервации. Один из них, распостранённый главным образом в Гуджарате и Раджастхане, называется бандхана, т.е. «обвязывание». Здесь узор создаётся из неокрашенных (или окрашеннных в светлый цвет) точек, получающихся на местах тугой обвязки тонкой шёлковой или хлопковой ткани вощёной нитью. Такая же нить применяется и при создании тканей патола ( патан , икат). Здесь метод резервации сочетается с ткачеством: узор создаётся на станке из предварительно окрашенных нитей утка и основы. Натянутая на раму пряжа перевязывается в отмеченных мастером местах изолирующими от красителя нитями, после чего проводится окраска в нужные цвета. При пересечении утка и основы, окрашенных по определённому расчёту, образуется узор со слегка размытыми контурами, отчего такие ткани получили также название абровых (от перс.-санскр. абра/абхра – облако, туман).

Ткацкое производство в Индии издавна обретает товарный характер, притом в таких масштабах, что способно оказывать серьёзное влияние на государственную экономику и политическую жизнь , а также получает статус символа национального самосознания. Именно импорт индийских тканей, помимо других колониальных товаров, издавна привлекал Ост-Индскую компанию и британские власти. В 19в. вывоз сырья и обратный ввоз дешёвой машинной текстильной продукции из метрополии, разрушавший традиционную культуру текстиля, вызвал подъём национально-освободительного движения «свадеши» – бойкота английских товаров и употребление тканей только местного, главным образом ручного, производства. Патриотически настроенные женщины из высших классов носили сари, сделанные руками индийских ремесленников, тем самым участвуя и в сохранении и возрождении традиции художественного текстиля.

Однако наряду с этим традиционное домашнее занятие женщин всех областей Индии, вышивание, сохраняло самые устойчивые, самые прочные и вместе с тем живые, подвижные традиции, в которых органично сочетались строгие правила , вековые навыки и фантазия мастериц. Среди представленных в нашей экспозиции художественных тканей самыми интересными можно назвать панджабские покрывала пхулькари. По домотканому полотну кхаддар, обычно окрашенному в чёрный или красный цвет, наносится узор из ярко окрашенной некручёной шелковой пряжи. Блестящий геометрический орнамент, вышитый гладью с большими стежками, состоит из полос, треугольников и ромбов, контрастирующих с тёмным фоном. Иногда наряду с этим в таком же геометрическом стиле вышиты человеческие фигурки, объединённые танцем или участвующие в праздничой процессии. Большие покрывала (чобе) вышивают в приданое невесте. По обычаю, их начинает вышивать для девочки бабушка задолго до свадьбы. Сам процесс ритуально обставлен: первый день работы над пхулькари отмечается как праздник для всех женщин семьи и их подруг. Гостям подают угощение. Вышивка начинается под звуки барабана и обрядовое пение с благопожеланиями.

Слово пхулькари означает «создание цветов», что вполне соответствует яркой праздничной расцветке изделий. Разновидность её, багх, что значит «сад», находится в том же смысловом ряду, связанном с цветением и плодородием. Здесь шов гладью почти полностью покрывает ткань, оставляя лишь небольшие просветы фона, образующие контур узора.

Такая же сочность и цветовая насыщенность характерна для вышивок Гуджарата, Раджастхана, Химачал Прадеш. В этих областях, в особенности в Гуджарате, вышивка, как и лепной орнамент на штукатурке деревенских домов, часто дополнена зеркальцами. Вся цвето-световая гамма таких изделий рассчитана на яркий солнечный свет, зажигающий краски и заставляющий сиять золото парчи, вышивки и ювелирных украшений. Традиционный индийский костюм полностью раскрывает свою красоту в жизни под небом, на открытом воздухе и много теряет в скупом северном освещении.

Контрастом к этой традиции выступает тонкое ажурное шитье чикан, работа мусульманских женщин. Вступая в прохладу дома с его щадящим зрение освещением, вы сразу обратите внимание на белизну и чистоту вышитых салфеток, занавесей, мужских рубах, отделанных той же вышивкой по тонкой хлопковой ткани. Разнообразие швов, включающее и плотную гладь, и ажурную сеть джали, и узелковый орнамент, и аппликацию из той же белой ткани, создаёт поразительный волшебный мир в миниатюре. По преданию, этот стиль вышивки был введён Нурджехан, женой могольского императора Джахангира. Вышивка чикан известна в Кашмире, Бихаре, Дели, однако лучшими считаются работы мастериц из Лакхнау в штате Уттар Прадеш.

Вышивка распространена в основном в северо-западной части Индии. Ею славятся Гуджарат и Кашмир, Панджаб и Раджастхан. Возможно, это связано с украшением сшитой одежды, употребляемой в этих областях – рубах, кафтанов и курток разных форм (ачкан, джама, курта), штанов (чудидара, пайджама), а также обуви и поясов. Традиционная несшитая одежда южных областей покрывается тканым орнаментом, удобным для прямоугольных цельных изделий, концы и кайма которых отмечены более крупным и нарядным узором. Среди них наиболее распространённые формы одежды – дхоти, драпирующее нижнюю часть корпуса и ноги и заменяющее таким образом штаны; юбка-запашка лунги и шали чадар. Эти виды одежды используются мужчинами и женщинами.

Известное далеко за пределами Индии женское сари – пожалуй, самое романтичное из сохранившихся до наших дней старинных одеяний. Это шёлковое или хлопковое полотнище длиной от пяти до 11ти метров и шириной около 1 метра закрепляется на поясе нижней юбки и оборачивается вокруг тела против часовой стрелки, при этом закладывается несколько вертикальных складок. Свободный конец сари перебрасывается назад через левое плечо. Этот конец, называемый паллав или анчал, утяжелён тканым узором, благодаря чему он может ниспадать с плеча косой драпировкой или покрывать голову. Собранный в подобие плиссе и заколотый на плече или бедре, он создаёт разные фасоны, а во время домашней работы его просто оборачивают ещё раз вокруг тела и укрепляют за поясом.

В разных областях Индии способы носить сари и драпироваться различны. Невеста повсеместно одевается в сари красного или розового цвета, а вдовы носят белое сари без орнамента. На севере Индии носят складки спереди, а в штате Карнатака их закладывают сзади. Женщины низких каст носят более короткие сари: 80 см в ширину и около 3 метров в длину. В Махараштре и Тамилнаде женщины из высоких каст пользуются сари шириной в 130 см, а длина его достигает 9 м, для того, чтобы драпировать его в форме широких шаровар, укрытых сверху накинутым концом ткани.

Индийские ткани не знают себе равных ни по богатству цвета и орнамента, ни по разнообразию техники. Тяжёлая парча и прозрачный муслин, переливы цвета в шёлковых драпировках, варварски смелые и притом всегда гармоничные сочетания красок в набойке, невероятная тонкость орнамента кашмирских шалей и благородная простота некрашеного шёлка-сырца – это далеко не полный перечень всех течений в океане индийского текстиля.

Мужской национальный костюм

Мужская национальная одежда, как и женская, неповторима и самобытна, но при этом не лишена удобства и элегантности. Ни один праздник или торжество невозможен без облачения в традиционный костюм.

  • Дхоти – это длинное, до 6 метров хлопчатобумажное полотно светлого, чаще всего белого оттенка. Эта ткань обматывается вокруг бедер, таким образом, что концы пропускаются между ног и завязываются узлом на поясе. Прикрепляется такая конструкция к поясу, отделка которого свидетельствует о статусе владельца. Росписи и орнаменты на поясе – неотъемлемая часть состоятельного индийца.
Читайте также:  Макияж под белое платье (21 фото): легкий вечерний make-up на выпускной под черно-белый наряд, для брюнетки и блондинки

Длина дхоти, как и ленги у женщин, различается в зависимости от социального положения мужчины. Простые жители сельской местности носят укороченные дхоти, так как это удобнее и не мешает работе. Из-за влияния западной культуры дхоти все чаще вытесняется обычной европейской одеждой. Но по-прежнему является неотъемлемой частью официальных мероприятий.

Дхоти носят с обычной рубашкой либо с куртой – удлиненной рубахой прямого кроя, достигающей колен.

  • Лунги – длинное полотно, которое иногда в виде юбки. Им оборачивают ноги и бедра мужчины. Лунги очень популярно на юге страны, так как при высокой жаре и влажности обычные брюки носить трудно. А лунги позволяет укрываться от жары, не препятствуя вентиляции.

Классический танец Мохиниаттам отличается своей мелодичностью, грациозностью и красотой, поэтому и костюмы танцовщиц всегда выполняются в белых тонах с золотой отделкой. Золотой фартук, одеваемый поверх белоснежной юбки, придает танцу очарования. Этот танец создавался, как танец жриц храма, поэтому и костюмы отражают эту идею.

#1 BIBA

Сообщение, поделимое BIBA (@bibaindia) на Июнь 6, 2019 на 5: 56am PDT

Никто не делает минималистичный глэм лучше, чем BIBA. В BIBA есть все: от модных туник до удобных курти, элегантных костюмов сальвар, великолепных анаркали и даже целого ряда уникальных упрощенных хуридар и дупатт.

Возможно, то, что ставит BIBA на первое место, когда дело доходит до составления списка индийских брендов этнической одежды, – это ее универсальность. BIBA создает повседневную моду с той же легкостью, с которой она справляется практически на любой случай. И фирменные в довольно доступном ценовом диапазоне делают одежду BIBA горячим фаворитом среди индийских женщин. Также с премиальной коллекцией «BIBA by Rohit Bal» и ценным модным брендом Rangriti под своими крыльями BIBA благодаря своим усилиям создать что-то для всех.

BIBA также учитывает качество продукции и текстуру ткани, когда выпускает свою действительно желанную коллекцию. Комфорт – это, прежде всего, бренд, который мастерски запечатлен в уникальных, успокаивающих взгляд дизайне, чтобы подчеркнуть ваше желание.

Бренд использует красивые и причудливые принты и узоры, чтобы придумать удивительное сочетание и подобрать модную одежду, а также повседневные наряды. Индийский элемент очень заметен в их предложениях, будь то ткань или дизайн, что делает BIBA настолько дорогой для любителей этнической одежды.

BIBA также учитывает качество продукции и текстуру ткани, когда выпускает свою действительно желанную коллекцию. Комфорт – это, прежде всего, бренд, который мастерски запечатлен в уникальных, успокаивающих взгляд дизайне, чтобы подчеркнуть ваше желание.

Милые зверушки

Большой популярностью пользуются дизайны со слайдерами-животными, которые исполнить при помощи кисти сложно, а вот наклейка – отличный выход в случае, когда хочется получить необыкновенный маникюр с рисунком. Идеален маникюр с наклейками зверушек, как для юных девушек и девочек, так и для взрослых дам, которые могут позволить себе игривый и смелый нейл-арт. Предлагаем в качестве идеи – модный слайдер с жирафом и красными сердечками, что смотрится кокетливо и мило.

Актуальными будут самые разные слайдеры для Ваших ноготков – от стильной геометрии и графических рисунков, до нежных цветков и романтичных вензелей. Среди топовых идей наклеек-слайдеров для ногтей наибольшей популярностью будут пользоваться такие:

Как сделать маникюр с наклейками: идеи маникюра с наклейками 2020-2021 года

Выполнить маникюр с наклейками несложно, что позволяет создать потрясающий дизайн на ногтях в считанные минуты.

Хоть некоторые могут посчитать такой вариант маникюра с наклейками банальным либо скучным – мы же скажем, что результат будет зависеть, в первую очередь, от выбранной вами вариации наклейки либо слайдера.

Красивые гладкие наклейки, с 3D эффектом, кружевные наклейки – каждый из этих типов наклеек позволит добиться необыкновенно красивого маникюра с наклейками в сезоне 2020-2021 с понравившимся вам эффектом.

Определившись с наклейкой на маникюр, стоит подготовить ваши ноготочки, нанеся основу либо цветной лак, поверх – наклейку, а затем закрепить результат топовым покрытием.

Красивый маникюр с наклейками 2020-2021 года в любом дизайне наверняка вам понравится, ведь дизайн ногтей со слайдерами привлекателен и долго держится, радуя своих обладательниц.

И, как известно, каждый новый сезон предлагает нам лучшие решения в нейл-арте, что удивят милых леди своими решения в современном дизайне ноготочков на любой вкус.

Модные ногти с цветами 2020-2021: новинки и тренды цветочного нейл-арта

Одним из топовых приемов модного нейл-арт дизайна на сезон 2020-2021 года является цветочный маникюр, выполненный с применением современных техник и приемов ногтевого искусства.

Новинки цветочного маникюра в грядущем сезоне предложены неимоверно красивыми и шикарными образами, выполненными в различных стилях. Это может стать, как нежный цветочный нейл-дизайн, так и более яркий флористический маникюр в новомодном решении.

Топовые новинки и свежие примеры маникюра с цветочным дизайном на любой вкус мы готовы предложить вам сегодня в нашей коллекции фото, а также выделить для вас основные тренды цветочного нейл-арт дизайна 2020-2021 года.

На что стоит обратить внимание при подборе модного цветочного маникюра на будущий модный сезон? И так, новые тенденции оформления ногтей в цветочек не будут настолько кричащими и яркими, как мы это наблюдали ранее.

Трендовый флористическо-растительный дизайн ногтей 2020-2021 будет отличаться особым стилем выполнения цветочного рисунка, что в этом сезоне станет более изящным, утонченным и деликатным. Очень популярными окажутся маленькие и крохотные цветки на ногтях в матовом дизайне.

Множество идей маникюра «флористика» представлены не только с цветочными рисунками. Неимоверной популярности обрели изображения веточек, утонченных листьев и бутонов, что создают ощущение легкости и невесомости в модном цветочном маникюре этого сезона.

Очаровательный декор в виде глиттера и фольги, камифубуки и блестящих лент будет превосходным дополнением к модному цветочному маникюру 2020-2021, позволяя получить неимоверно красивый и шикарный, праздничный и изысканный дизайн маникюра с цветками.

Вдохновляющие примеры маникюра с цветочками в новых образах и стилях дизайна ногтей будут смотреться весьма шикарно и прелестно. Еще больше идей цветочного маникюра 2020-2021 ищите далее…

Маникюр с цветами и стразами

Лаконичным дополнением к модному цветочному маникюру в этом сезоне может стать декор стразами и шикарными кристаллами, что в одном тандеме будут выглядеть великолепно. Камушками можно дополнить сам цветочный рисунок или создать акцент с помощью страз на соседнем ноготочке, выложив парочку небольших камушков в уголке ноготка.

Маникюр с объемными цветами

Безумно красиво и шикарно будет смотреться цветочный маникюр с объемными флористическими рисунками на ноготочках, выполненными в технике «лепка». Такой цветочный нейл-дизайн может быть дополнен жемчужной втиркой, что придаст легкое сияние. Симпатично смотрится модный цветочный маникюр лепка с матовым и омбре эффектом.

Прозрачные цветочки на ногтях с брызгами и абстракцией

Тренд современного цветочного маникюра – это исполнение еле заметных полупрозрачных цветочков на ногтях в виде карандашной росписи. Выглядит подобный цветочный нейл-арт стильно и ненавязчиво, придавая ногтям легкость. Выразительность нежным рисункам придадут брызги краски на ногтях и абстрактные рисунки.

Комбинированный маникюр с цветами

Стиль комбинированного цветочного маникюра все больше набирает популярность, будучи представленным огромным множеством вариантов нейл-дизайна, в котором использованы сразу несколько техник и декоративных элементов. Стильным и притягательным станет френч с цветами, цветочный градиент, цветочный маникюр с полосками, дополненные блестками и камифубуки.

Цветочный минимализм

Трендовый маникюр в стиле минимализм особенно мило смотрится с небольшими веточками и бутонами цветов, исполненными в виде акцента на парочке ноготочков в качестве рамочки. Можно реализовать и модный минималистичный маникюр с цветком на безымянном или большом пальчике, придав выразительность с помощью более насыщенного оттенка других ноготочков.

Цветочный маникюр на половине ноготка

Трендовым стал так называемый «половинчатый» маникюр, когда половина ноготка остается неокрашенной цветным покрытием. Поверх такого дизайна мастера предлагают рисовать цветки и полоски, что позволят реализовать очень креативный и модный цветочный маникюр 2020-2021.

Цветочный слайдер дизайн ногтей

Одним из самых простых решений, как получить модный цветочный маникюр в сезоне 2020-2021 года станет маникюр со слайдерами – готовыми наклейками для ноготочков, что ни в чем не уступают цветочной росписи. Круто будут смотреться цветочный слайдер дизайн на большом пальчике или как дополнение трендового френча или градиента.

Лаконичным дополнением к модному цветочному маникюру в этом сезоне может стать декор стразами и шикарными кристаллами, что в одном тандеме будут выглядеть великолепно. Камушками можно дополнить сам цветочный рисунок или создать акцент с помощью страз на соседнем ноготочке, выложив парочку небольших камушков в уголке ноготка.

Модные надписи

Одной из последних новинок 2020 года стал маникюр с наклейками надписями. Именно модные надписи позволяют получить стильный и оригинальный дизайн. Чаще всего используются наклейки, имитирующие газетный текст. Также надписи могут быть на разных языках и покрывать как всю поверхность ноготка, так и какую-то его часть. Рекомендуется наносить слайд на один ноготок, чтобы маникюр не выглядел слишком ляписто.

С водными наклейками не составит труда работать даже начинающему мастеру. Подобный слайдер маникюр делается на раз, два. Новичкам можно разок потренироваться на типсах. Главное аккуратно растянуть наклейку во время переноса на ноготь и аккуратно разгладить ее, чтоб не порвать и не исказить изображение.

Модный френч с блестками: 100 лучших идей дизайна, новинки

Френч с блестками — идеальное сочетание, поскольку такой декор идеально подходит под любой нейл-арт. Изящный и магический блеск на ноготках всегда будет актуальным и интересным всем девушкам. Оригинальное сочетание френча и блесток поможет дополнить как торжественный, так и casual-look. Данное сочетание так же хорошо подойдет для любой формы ногтей и длины. Если у вас короткие ногти, то будьте осторожны, используй только светлую базу, чтобы зрительно увеличить длину ногтей.

Читайте также:  Perfect Skin: выбираем лучший тональный крем для сухой кожи

Очень важно также правильное распределение блесток на ногтях. И мы вам в этом поможем. Предложим несколько вариантов их правильного расположения.

  • Для стильного и оригинального маникюра, посыпьте блестки в прикорневую лунку.
  • Используйте сияющий декор в сочетании с матовым топом.
  • Рассмотрите не только классическую форму улыбки. Как вариант, треугольную, боковую или скошенную полоску.
  • Еще попробуйте соединить французский и лунный маникюр.

В этом году набирает популярность френч-маникюр, где «улыбка» покрывается блестками, а база наносится в пастельных, светлых, спокойных тонах. Техника оформления френча блестками настолько проста, что ее можно использовать в домашних условиях. Вот несколько пунктов, которые желательно соблюдать при нанесении френча.

  1. Сначала выберите базу в виде лака, гель лака или камуфлирующей базы.
  2. Аккуратно прорисуйте акцент-улыбку блестками.
  3. И перекройте дизайн топом.

  1. Белый блестящий френч
  2. Розовый френч с блеском
  3. Красный блестящий френч
  4. К самым модным сочетаниям относят следующие комбинации
  5. Черный френч с блеском
  6. Синий блестящий френч
  7. Блестящий френч с рисунком
  8. Сияющий френч-маникюр на короткие ногти
  9. Французский маникюр с блеском на острых ногтях
  10. Френч глиттером
  11. Стильный френч блестками в технике градиент
  12. Подборка оригинальных фото-идей френча с блестящим декором

Френч с блестками — идеальное сочетание, поскольку такой декор идеально подходит под любой нейл-арт. Изящный и магический блеск на ноготках всегда будет актуальным и интересным всем девушкам. Оригинальное сочетание френча и блесток поможет дополнить как торжественный, так и casual-look. Данное сочетание так же хорошо подойдет для любой формы ногтей и длины. Если у вас короткие ногти, то будьте осторожны, используй только светлую базу, чтобы зрительно увеличить длину ногтей.

Маникюр с 3д-слайдерами

Абсолютно по-разному может выглядеть дизайн ногтей с 3д-слайдерами. Это название носят как элементы с эффектом объемного изображения на прозрачной пленке, так и на самом деле выпуклые узоры и орнаменты. При оформлении стоит учитывать следующие моменты:

  • эффект 3д-изображения на прозрачном фоне может быть нанесен только на светлое покрытие фона, для дополнительного объемного эффекта его можно декорировать маленькими стразами или стразами в виде капли воды;
  • интересно смотрится маникюр объемный со слайдерами, содержащими изображения цветов, фруктов, бабочек, морских и прочих пейзажей;
  • виниловые выпуклые 3д-рисунки выглядят иначе, их можно наносить сразу поверх покрытия ногтя любого цвета. Часто выпуклые 3д-изображения представлены в виде геометрических фигур, несложных узоров или полос.

Абсолютно по-разному может выглядеть дизайн ногтей с 3д-слайдерами. Это название носят как элементы с эффектом объемного изображения на прозрачной пленке, так и на самом деле выпуклые узоры и орнаменты. При оформлении стоит учитывать следующие моменты:

Очаровательный маникюр с цветами: лучшие идеи цветочного нейл-арта, новинки

Хотите милые цветочки на ногтях в очаровательном исполнении от именитых и передовых нейл-мастеров современности, что превосходно украсят ваши ручки неотразимыми композициями цветов?

Тогда вы на верном пути: сегодня мы предложим вам самые восхитительные идеи яркого и необыкновенного цветочного нейл-дизайна, а также изящные милые вариации маникюра с цветками в лучшей интерпретации в любом стиле и длине ногтей.

Топовые виды цветочного дизайна ногтей в сезоне 2020-2021 года – это не только привычные нам изображения цветков на пальчиках. Это также могут быть веточки и растительные узоры, бутоны и листочки в различных вариациях и направлениях.

Изумительные роскошные узоры из целых композиций цветов, необыкновенные ромашки, нежные тюльпаны, лилии и каллы, а также немало интересных идей цветочного дизайна ногтей 2020-2021 года в различных стилях порадуют и вдохновят милых леди в этом сезоне.

Бесподобный nail art с цветами актуален круглый год – и в весенне-летнем периоде, а также осенью и зимой можно сделать лаконичный и стильный нейл-арт с цветками в превосходном представлении.

Современные нейл-специалисты предлагают создавать маникюр с цветами и создают цветочное искусство на ногтях в необыкновенно красивых и завораживающих вариациях.

Применяются для создания трендового цветочного nail art’а самые различные нейл-техники, что могут, как дополнять друг друга, так и позволяют выполнять неотразимый цветочный маникюр 2020-2021 в определенном нейл-стиле.

Выберете ли вы яркий и запоминающийся цветочный дизайн на ноготочках, либо самый нежный и спокойный маникюр с цветами 2020-2021 – каждый из направлений цветочного маникюра вы наверняка сможете встретить в этом сезоне, рассмотрев нашу фото сборку «лучшие вариации цветочного маникюра 2020-2021 года».

Направления нейл-индустрии цветочного маникюра и нейл-дизайна с цветами в сезоне 2020-2021 года очень разнятся: одни гуру маникюрной индустрии предлагают нам упрощенный дизайн ногтей с цветами, без излишеств и сложной росписи – так называемый минималистичный nail art с цветами.

Другие же нейл-мастера удивят вас решениями нейл-дизайна с цветами в сезоне 2020-2021 года со сложными и захватывающими идеями маникюра в решении floral nail art, что порой похожи на картины либо композиции в самом невероятном исполнении.

Такой изумительный цветочный маникюр довольно часто исполнен с различными декоративными элементами в виде фольги, втирок, флока, страз и еще много чего интересного.

Исполнить рисунки цветов на ногтях можно с помощью кисточки, в буквальном смысле прорисовывая цветочные узоры от самых простых до неимоверно сложных, что под силу исполнить искусным гуру нейл-арта.

Для создания цветочного маникюра 2020-2021 года кистью специалисты применяют гель-лаки, акварельные либо гель-краски. Сложные и глубокие рисунки создаются в несколько этапов, что обеспечивает превосходный результата и необыкновенной красоты маникюр с цветами.

Наиболее популярным и востребованным станет цветочный дизайн ногтей в сезоне 2020-2021 года в объемной технике с различными втирками, цветочный маникюр по-мокрому, витражная техника создания цветочного нейл-арта, трендовый цветочный маникюр «air flowers» — утонченные воздушные рисунки.

Кроме того, как и прежде в тренде давно знакомые нам решения нейл-арта в виде френча, матового покрытия с цветами, цветочные наклейки-слайдеры, лепка, цветы «sweet bloom», литье с золотыми цветочками, маникюр с цветами в стиле вуаль, а также еще множество других интригующих типов цветочного маникюра, фото которого есть в нашей фото сборке.

Какой топовый маникюр с цветами в сезоне 2020-2021 года вы предпочтете для украшения собственных пальчиков – изысканный и шикарный цветочный дизайн со множеством элементов и декором либо кардинально отличающийся от него – минималистичный и лаконичный floral nail art?

Выбор конечно же вами — обратившись к профи маникюрного дела вы сможете быть обладательницей разного по стилю цветочного маникюра в зависимости от ваших предпочтений, настроения и желаемого лука с модным цветочным маникюром 2020-2021 года.

Предлагаем вам обворожительные и неповторимые тандемы маникюра с цветами и лучший цветочный дизайн ногтей 2020-2021 года от известных нейл-мастеров современности, фото варианты которых вы сможете отыскать в галерее чуть ниже.

Применяются для создания трендового цветочного nail art’а самые различные нейл-техники, что могут, как дополнять друг друга, так и позволяют выполнять неотразимый цветочный маникюр 2020-2021 в определенном нейл-стиле.

Завораживающий френч на ногтях 2020 2021: модные тенденции и идеи френча.

Наверное, было бы лишним говорить о значимости маникюра в нашей жизни. Первое, на что мы обращаем внимание — руки. Они всегда на виду, и поэтому всегда должны быть в надлежащем виде, то есть ухоженными. Маникюр френч — очень красивый дизайн ногтей гель лаком, давайте посмотрим на фото и узнаем модные тенденции и идеи 2020 2021 года.

Ещё древние египтяне знали о необходимости ухаживать за ногтями, они изобретали различные инструменты и препараты, позволявшие это делать. Красный цвет лака на ногтях означал принадлежность к самому богатому сословию, бледные же цвета были исключительно у бедняков. Затем, искусство маникюра стало известным во Франции и Англии.

Все это так быстро развивалось, что самые разные бренды, не имевшие отношения к маникюру, выпускали наборы по уходу за ногтями, лаки и прочее.

Новинки френча 2020 2021 смотрятся на ногтях бесподобно и завораживают взгляды окружающих.

Французский маникюр на сегодняшний день является самым популярным и востребованным маникюром среди модниц.

Тренд №9. Френч маникюр с комбинированными полосками

Модный тренд в французском маникюре 2020-2021 – это выделения края ноготка, которому мастера уделили много внимания в этом сезоне. Предлагаем вам обратить внимание на улыбки в двух оттенках, как например, темном и ярком, насыщенном и нейтральном. Используя такой прием, у вас получится необычный и уникальный французский маникюр.

Модный тренд в французском маникюре 2020-2021 – это выделения края ноготка, которому мастера уделили много внимания в этом сезоне. Предлагаем вам обратить внимание на улыбки в двух оттенках, как например, темном и ярком, насыщенном и нейтральном. Используя такой прием, у вас получится необычный и уникальный французский маникюр.

Французский маникюр с цветами для коротких ноготков

Отличительной чертой французского маникюра является линия улыбки. Именно она и выступает в качестве обрамления для женского ноготка. Для того чтоб выполнить френч, не обязательно иметь длинные ноготки. В основном короткие ноготки имеют аккуратную квадратную форму. Многие считают, что френч на коротких ноготках невозможно дополнить декором в виде цветов, но это вовсе не так. Лучше всего выполнять небольшие цветочки или бутончики, и тогда маникюр будет выглядеть красиво и утонченно. Можно выполнить прекрасные цветочки на одном или нескольких пальчиках вместо линии улыбки или покрыть цветочными мотивами всю ногтевую пластину.

Отличительной чертой французского маникюра является линия улыбки. Именно она и выступает в качестве обрамления для женского ноготка. Для того чтоб выполнить френч, не обязательно иметь длинные ноготки. В основном короткие ноготки имеют аккуратную квадратную форму. Многие считают, что френч на коротких ноготках невозможно дополнить декором в виде цветов, но это вовсе не так. Лучше всего выполнять небольшие цветочки или бутончики, и тогда маникюр будет выглядеть красиво и утонченно. Можно выполнить прекрасные цветочки на одном или нескольких пальчиках вместо линии улыбки или покрыть цветочными мотивами всю ногтевую пластину.

Добавить комментарий